|
OPETUSALANI
(esim. sosiaaliala, opettajakoulutus, yhteisöpedagogiikka)
(esim. luokanopettajille, fysioterapeuteille)
(esim. ´ tavalliselle kansalle`, esiintyville taiteilijoille, näyttelijöille, TYKY -
koulutusta)
ERITYISOSAAMISTANI
Painotan tutkivaa oppimista ja opettamista, lähtökohtanani on kriittinen
pedagogiikka. Vahvuutenani on tanssitaiteen; tanssin ja liikkeellisen substanssin
vahva sisältöosaaminen. Työskentelyni lähtökohtana tanssin substanssin; liikkeellisen
sisällön ja rakenteen tutkiminen. Olen innostunut opettamaan kaikkia, aloittelijoista
kokeneisiin liikkujiin, joilla on motivaatiota ja sitoutumiskykyä oppia uutta, ja
rohkeutta kyseenalaistaa asioita. Koreografinen prosessi on perustana kaikessa
opetustyössäni. Minulla on vankka kokemus oppimisesta ja opettamisesta
monikulttuurisissa oppimisympäristöissä ja eri-ikäisten ja erilaisten ihmisten
opettamisesta. Minulla on kokemusta myös erityistarpeita omaavien ryhmien
opettamisesta. Olen opettanut myös maahanmuuttajalapsia.
Olen aidosti kiinnostunut asiastani ja oppimaan uutta. Tämän takia
koen yhteistyön opetustilanteissa kiinnostavaksi. Opetustilanne on mahdollisuus
molemminpuolisen voiton, ´win - win`- kokemukseen.
MITÄ ON UUSI TANSSI?
Uusi tanssi voidaan määritellä hyvin monella tapaa. Tarkka määrittely ei ole
mahdollista eikä toivottavaa. Oman näkemykseni mukaan keskeistä on
ammattilaisen tanssityöskentelyn pitkäjännitteisyys, jatkuvuus ja tiedon
syventäminen. Jokainen tanssin kutsumusammattilainen kyseenalaistaa ja työstää
eteenpäin oppimaansa ja kantaa hankkimaansa tietotaitoperimää eteenpäin
kulttuuriinsa aineettomaksi pääomaksi.
Uusi tanssi perustuu modernin tanssin ja nykytanssin työhön ja tietotaitoperimään
(The embodied history of modern dance). Uusi tanssi ei ole erillinen asia
nykytanssista ja modernista tanssista, vaan se käsittää laajempia
merkitysulottuvuuksia ja lähestymistapoja tanssivasta ja liikkuvasta ihmisestä kuin
perinteinen nykytanssi. Uuden tanssin pedagogiikassa painotetaan moniarvoisuutta,
muun muassa arvoprosesseja muodon ja liikkeen estetiikassa ja niiden yhteyttä
ympäristöön, kulttuuriympäristöön ja vuorovaikutusprosesseihin. Painopiste on
´ruumiin mielessä`; ruumiin ja mielen syvässä vuoropuhelussa, nk. älykkäässä
ruumiissa (Intelligent body).
Erityisesti opintojen alkutaipaleella, tavoitteena ei ole tanssijan liikkeen ja liikkumisen
muokkaaminen valmiiden muotojen ja liikesarjojen mukaisesti, vaan liike ja muoto
syntyvät ensisijaisesti jokaisen tanssijan ainutlaatuisesta ja luonnollisesta
liikevalmiudesta. Tanssija syventää tietoisuuttaan omasta liikepotentiaalistaan ja
kehittää sitä edelleen. Keskeistä kaikessa liikkeessä on syventynyt läsnäolo ja
tietoisuus ihmisestä, osana ympäristöä, kokonaisvaltaisena, moniulotteisena,
viisaana ja luovana olentona.
Uudessa tanssissa korostuu moniarvoisuus ja moninaiset tavat olla oppilas ja
opettaja. Siinä painotetaan tutkivaa oppimista ja opettamista, kriittistä
pedagogiikkaa, itseohjautuneisuutta, itsenäisen ajattelun ja luovan älykkyyden
kehittämistä. Ryhmässä kehitetään valmiuksia eettiseen toiminnankulttuuriin ja
vuoropuheluun; aitoa läsnäoloa, toisen kuuntelemista ja kohtaamista.
Murray Louis (1926), amerikkalainen tanssija ja koreografi, kirjoittaa seuraavasti
modernin tanssin mestariopettajan, amerikkalaisen Alma Hawkinsin (1904-1998),
kirjan Moving from Within esipuheessa: ”Luovuus on syvästi yksilöllinen ja
yksityisyydestä kumpuava voima. Se on prosessi, jossa vapaan keskittymisen kautta
pinnalle pulppuaa muistin ja kokemuksien kerrostumia; tuntemuksia, jotka kumpuavat
yksilön koko olemassaolon keskeisimmästä lähteestä. Jos luovuuden herkälle
prosessille ei anneta mahdollisuutta saada alkuansa tuosta yksilön ainutlaatuisen
inhimillisen voimavaran lähteestä, niin luovuuden luonnolliselle ilmaisulle on se vaara,
että se jää opitun ja pinnallisen kokemuksen toistoksi.”
Hawkins, Alma M.1991. Moving from within. Suom. Jaana Vähä-Antila.
Jaana Vähä-Antila. 2005.
|
|
|
|
|
|
|
Kuvat © Jaana Vähä-Antila-Nieminen |
|
| | |